以剑桥打头，质量是无需置疑的。 
然而这套书却让人难以一时定义。就书写体系来说，这套书每个部分由不同的人来撰写，风格和侧重点多少不一。并且因为各人的爱好而重点不一，比如中世纪的部分几乎都在谈论建筑，尽管此时期的绘画和雕塑艺术称不上辉煌，但至少中世纪的手工艺品应该多些介绍。各个部分之中，总的来说也严谨不足，有些凌乱。 
介绍比较简略，无法深入探究。但对入门读者来说又有些头绪过多。 
意识形态相当保守，略去米勒，在一笔带过时称其为社会主义者，实际上他至多被认为是现实主义者，还有人认为他是自然主义者。（这个概念完全中性）在谈论毕加索和塔特林、包豪斯等时也都含糊带过。 
有些翻译过于陈旧，且有些很重要的概念也和现今通行的不一样。如弗兰德斯译为弗兰德尔，贝尼尼译为伯尔尼尼等。 
因为是97年出版的书，彩图甚少且颜色失真。更可怕的是，当作者在分析某作品的层次或意图时，你只能旁边对着黑乎乎一片的小图努力辨认。排版也十分旧式。 
另外，该书只写到波洛克和霍沃尔的60S左右，之后的现代艺术都没有介绍到。（因该书写于80年代） 
然而，这套书最值得的地方是可以学习到如何更好地欣赏和理解西方美术作品，它教导出一种意识。我读过的艺术史大多是有条理地介绍某时期艺术产生的背景、代表作家、风格、作品等等。 
这套虽然在介绍体系上不足，却有意识地去教导你去欣赏和理解。足矣。

《剑桥艺术史》是一部经典，这是毋庸置疑的事情了，书的文字浅显，大量图片，尤其难得的是，三本书，总共只有１５万字左右，大部分的时间都让读者自己欣赏那些精美的油画和建筑物，这在一定程度上体现出了欧美读物的特点——即便是历史，也不是灌输的历史，而是平等的历史，更何况艺术。 
  严格地说，《剑桥艺术史》合适的名字应该叫《剑桥西方美术史》，因为书中９０％都是西方美术的内容，不包含音乐、文学、镜像等其他艺术形式，有一本名叫《西方美术史》的书也不错，也是中国青年出版社出版的，图文并茂，可惜现在已不多见。 
    《剑桥艺术史》从古希腊一直到西方现代派美术，读来真的是很有收益，其中对各大流派的美术作品所进行的介绍，固然是浅尝辄止，但足以让读者一管窥豹。这里面有剑桥修史的传统风格，给读者一条线，线上串起无数的珍珠，你看完才发现这是一条项链，每个珍珠都有光泽的项链，但是不咄咄逼人，不强人所难。 
    我要推荐这部书籍，毕竟在我们的生活中，已经越来越缺少艺术，越来越缺少发现艺术的眼睛。鲁迅先生当年开设美学课程，听众最后只有一人，北洋政府遂撤销美学，觉得其无用，以至于鲁迅写日记骂其“豚彘不如”，言外之意，没有美学理念的民族，很难做人，也许苛刻，但是这又有什么错误呢？我们难道不是发现身边越来越多以丑为美的浅薄、庸俗的闹剧吗？ 
    买一套书，只有40元，一张电影票的钱，三本，厚厚的，精美的文字和图画，夕阳西下的傍晚，公园，沉浸在书籍中，不知不觉，周围，昏暗起来，掩卷遐思，仿佛在艺术的画卷中走过了千年，猛一抬头，“啊，远方的建筑，不是洛可可风格的吗？” 
    这一刻，你是美的。

上周，拿到剑桥艺术史，当当的服务还是一如既往的好。 
翻看一下，1、这套丛书，内容是涉及美术类的，并不涉及除美术类之外的艺术形式。 
2、印刷质量还可以，从性价比来看，是不错的了，不过对图片清晰度要求较高的朋友，请慎重，那是相当的看不清楚。 
3、如果是专业人士来看，内容未免过于通俗；如果如我一般的门外汉来看，又未免对相当专业的篇幅望而生畏。 
于是，只看个大概吧。

拥有这套“剑桥艺术史”己超过十年，非常好的一套书，略有些遗憾的是彩图不多，印刷不够精美。当时在新华书店买的，还不打折。这次当当有这么低的折扣实在难得，很高兴，替人代买了一套， 皆大欢喜。

苦寻了很久，终于在当当买到这套《剑桥艺术史》了。最初在学校图书馆里看到，爱不释手，去了很多书店都没有，在当当买到，非常开心。 
钟爱这套书的原因当然有很多，最重要的是剑桥一贯以来严谨、客观、全面的学术水准。给艺术归类著书，看似简单，其实很难，因为原本艺术就是主观性的创作，仁者见仁，所以，好的艺术史和文学史自然非常难得：不能是一味的资料堆砌却一定要全面周到，不能过于主观，却还要告诉读者艺术之美。所以，从这一点来看，剑桥艺术史是一套应该珍藏在书柜里，留着传代的好书。