万本电子书0元读

万本电子书0元读

顶部广告

服装设计基础与创意电子书

创意服装设计系列以培养服装设计专业应用型人才为首要目标,从服装设计专业教学角度出发,力求理论联系实际,突出实用性、可操作性和创新性。本系列书包括《成衣设计》《服装与配饰制作工艺》《童装设计》《服装设计基础与创意》、《服装商品企划实务与案例》《女装设计》《服饰美学与搭配艺术》七本。本书贴合当下服装行业与服装院校的发展趋势,切实为广大专业人员提供专业理论知识而编写。本书的主要目的是使读者更为全面、系统地了解服装设计基础的相关概念,并对服装设计基础的表现形式、审美特征等方面有一定了解,建立正确的服装设计观念。

售       价:¥

纸质售价:¥34.00购买纸书

790人正在读 | 0人评论 6.2

作       者:王小萌、张婕、李正 编著

出  版  社:化学工业出版社

出版时间:2019-04-01

字       数:10.4万

所属分类: 科技 > 工业技术 > 轻工业/手工业

温馨提示:数字商品不支持退换货,不提供源文件,不支持导出打印

为你推荐

  • 读书简介
  • 目录
  • 累计评论(0条)
  • 读书简介
  • 目录
  • 累计评论(0条)
本书以作者的实际教学经验为基础,对服装设计基础与创意行了明确诠释。全书共分8章,主要介绍了服装设计相关概念、服装设计与人体美学、服装设计美学原理与形式美法则、服装设计构思方法、服装设计风格与款式廓形、服装色彩基础理论、服装设计中的面料与工艺、服装流行趋势与创意系列设计等内容。本书注重对服装专业学习者的系统理论知识和创新思维能力的培养,具有较强的针对性与可操作性,启发读者的创造性思维,提高服装设计能力与艺术鉴赏力,为学习服装设计奠定扎实的知识基础。 本书内容详实、图文并茂、理论联系实际,始终以服装设计基础与创意为宗旨,以带面,拓展读者视野,具有可学习性、可理解性、可操作性和新颖性。本书既适合作为高等院校和职业院校服装专业教学用书,又可作为服装行业专业人员与广大服装爱好者的专业参考书。  <br/>【推荐语】<br/>创意服装设计系列以培养服装设计专业应用型人才为首要目标,从服装设计专业教学角度出发,力求理论联系实际,突出实用性、可操作性和创新性。本系列书包括《成衣设计》《服装与配饰制作工艺》《童装设计》《服装设计基础与创意》、《服装商品企划实务与案例》《女装设计》《服饰美学与搭配艺术》七本。本书贴合当下服装行业与服装院校的发展趋势,切实为广大专业人员提供专业理论知识而编写。本书的主要目的是使读者更为全面、系统地了解服装设计基础的相关概念,并对服装设计基础的表现形式、审美特征等方面有一定了解,建立正确的服装设计观念。 *本系列书中每本书的教学课件可从化学工业出版社官网上资源下载/配书资源处下载,仅供教学使用。  <br/>【作者】<br/>李正,苏州大学艺术学院,教授,主要研究方向:服饰管理与营销战略研究、艺术与设计管理研究,成衣设计研究。 近年来主要科研成果:出版著作《服装画表现技法》《服装学概论》《艺术学院研究生作品集》《服装结构设计》《服装结构设计教程》等,包括国家部委级规划教材4部;在《文艺研究》《装饰》《东华大学学报》《西安工程大学学报》《丝绸》等刊物发表专业学术论文50余篇,发表创意设计作品12幅;主持江苏省重项目一项,其他校级与市厅级项目6项;主要获奖包括省部级奖项5项、校级与市厅级奖项6项,指导本科学生与研究生专业设计大赛获奖18次;2012年赴法国讲学;主讲的本科课程获“江苏省精品课程”,出版的《服装工业制板》获苏州大学精品教材。  <br/>
目录展开

书名页

内容提要

版权页

两句话

前 言

第一章 绪 论

第一节 服装设计的内涵与构成

一、服装设计与相关概念界定

二、服装设计的特征与构成要素

第二节 东西方服装设计发展历程

一、东方服装设计发展历程

二、西方服装设计发展历程

三、我国当代服装设计发展现状

第三节 服装设计师专业素养

一、服装设计师的分化与演变

二、服装设计师的基本知识结构

第二章 服装设计与人体美学

第一节 人体的基本结构与外形特征

一、男性人体基本结构与外形特征

二、女性人体基本结构与外形特征

第二节 不同体型的服装设计原则

一、A型体格服装设计原则

二、H型体格服装设计原则

三、O型体格服装设计原则

四、X型体格服装设计原则

五、Y型体格服装设计原则

第三章 服装设计基础理论

第一节 服装设计美学原理

一、服装设计的形式美

二、服装设计的内在美

第二节 服装设计形式美法则

一、统一与变化法则

二、对称与平衡法则

三、夸张与强调法则

四、节奏与韵律法则

五、视错法则

第三节 服装设计构思方法

一、常规服装设计法

二、反常规服装设计法

三、借鉴整合服装设计法

第四章 服装设计风格与款式廓形

第一节 服装设计风格的分类与特征

一、休闲装设计风格

二、职业装设计风格

三、礼服设计风格

四、童装设计风格

五、内衣设计风格

第二节 服装款式廓形的分类与特征

一、象形式廓形

二、拟态仿生式廓形

第五章 服装色彩基础理论

第一节 色彩的基本常识

一、色彩的来源

二、色彩的种类与系别

三、色彩的联想

四、色彩的对比与调和

第二节 色彩的调和搭配

一、冷暖色调和搭配

二、对比色的调和搭配

第三节 服装设计中的色彩法则

一、色彩的象征意义及其在服装上的运用

二、服装设计中的色彩设计概念

三、同类色设计法则

四、邻近色设计法则

五、对比色设计法则

六、色彩明度设计法则

第六章 服装设计中的面料与工艺

第一节 服装面料与工艺的分类与特征

一、柔软型面料

二、挺爽型面料

三、光泽型面料

四、透明型面料

五、厚重型面料

第二节 服装面料与工艺的选用原则

一、适合性原则

二、功能性原则

三、可塑性原则

四、面料再造原则

第七章 服装流行趋势与创意系列设计

第一节 服装流行趋势信息来源

一、权威专业组织

二、时装发布会及时装周

三、时尚媒体

第二节 创意系列设计构思与表达

一、设计构思方法

二、设计构思的表达

第三节 创意系列设计案例分析

一、案例一:《五谷杂粮》(第二届濮院杯中国针织设计大赛全国银奖)

二、案例二:《No.10号球员》(第26届真维斯杯休闲装设计大赛优秀奖)

三、案例三:《古城印象》(“金富春杯”2017中国丝绸服装暨第五届中华嫁衣创意设计大赛全国银奖)

四、案例四:《AFTERWORLD》

五、案例五:《Interior Monologue内心独白》

六、案例六:《Shadow Hunters》

第八章 服装设计大师个案赏析

第一节 西方服装设计大师

一、可可·香奈儿(Coco Chanel)

二、克里斯汀·迪奥(Christian Dior)

三、弗兰克·莫斯奇诺(Franco Moschino)

四、亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)

五、薇薇安·韦斯特伍德(Vivienne Westwood)

六、卓凡尼·华伦天奴(Giovanni Valentino)

七、贝尔·德·纪梵希(Bell De Givenchy)

八、伊夫·圣·罗兰(Yves Saint Laurent)

第二节 东方服装设计大师

一、山本耀司(Yohji Yamamoto)

二、三宅一生(Issey Miyake)

三、高田贤三(Takada Kenzo)

四、川久保玲(Rei Kawakubo)

五、马可

六、郭培

七、许建树

参考文献

累计评论(0条) 0个书友正在讨论这本书 发表评论

发表评论

发表评论,分享你的想法吧!

买过这本书的人还买过

读了这本书的人还在读

回顶部